装置存在于很多不同的艺术形式里，比如说音乐、雕塑、影像等等。可以说装置艺术作为当代艺术的一门重要语言正用它无比广远的多样性与创造性向观众展示艺术反映世界的强力。戏剧主要指戏曲、话剧和歌剧，有时也专指话剧。在戏剧表演中，舞台美术的表现形式大多体现为布景的写实，也就是对现实世界的再创造，试图通过对现实的真实再现对戏剧的表演起到最大限度的烘托与渲染作用。《赤道下的麦克白》此剧的舞台在某种程度上超越了对现实世界的再现， 这是一出由两条时间线在同一舞台上并列的戏，导演并没有将两个时空的舞台分离，或者更换交替，而是将戏中戏的情节在同一空间的呈现得到实现，也是本出戏最大的难点。《赤道下的麦克白》剧作为汇报演出在舞台美术上投入极其有限。资金与舞台的风格存在矛盾，但有是也未必，如何让投入与视觉品质做到最好的配比是需要思考的问题。根据剧情的发展，两线平行蒙太奇在同一舞台的呈现，光的灵感来源于这种时空转换。由此决定用光的色温与质感区别来划分空间。战犯在监狱里的生活场景设置低色温泛光灯，还原监狱里的昏暗与孤寂，暗黄色的灯光单面披在舞台上，构建起监狱狭小的空间和令人窒息的气氛。斜角度单面灯有意拉长人物与道具的投影，在地面上交错搭出暗色交织的框架，是存在于舞台的第二个隐性监狱。在舞台背景深处，设置了一条高3米直径25厘米的立形灯柱，白色的巨型灯柱漫反射处理将光源推到了远处。择时亮现是代表犯人希望得到的黎明之光，是憧憬与光明的象征。舞台正上方，我们可以看到一个大型异型灯阵，放大雪花形状的晶体在熄灭状态下灰白单色，是为了反映炎热赤道下的“寒冷”，揭示战争的残酷。但是当切换到“现在”这个空间的时候，它会发出耀眼的蓝色之光，当它在舞台上独自亮起时，伴随着音乐渐起，充满浪漫主义色彩，它是舞台剧情的高潮，是残酷与希望两种对比的合身。