色彩是人们辨别和认识事物的重要依据，人们赋予色彩特定的文化内涵，来表达喜好感和厌恶感。由于文化背景的不同，世界各国对色彩的文化定位也不尽相同。色彩在陶瓷艺术中的作用是依陶瓷艺术家的设计理念而定的。在陶瓷艺术表现上，艺术家以独特的、个性化语言的表达方式和高超娴熟的技艺，来表现陶瓷艺术内涵，来体现个性化风格。为了突出艺术作品主题，在陶瓷艺术作品中，色彩成为艺术家宣泄情感、表达主题的最主要的手段之一，同时注重对色彩语言的气氛营造与形象完美统一。陶瓷艺术家的语言，是通过自己的作品来表现的。陶瓷可以用多种形态和色彩来表达设计者的艺术情感及对生活的热爱。它是最自然的表现，是自然与人的契合。陶瓷艺术来源于生活、高于生活、服务于生活。设计色彩即分析色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效应出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合、排列并构成各元素之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。陶瓷艺术作品中的色彩搭配与色调处理是很关键的，传统的艺术陶瓷如红绿彩、五彩、粉彩、青花、斗彩等以风格各异、情趣盎然;现代陶瓷艺术中，色彩构成被理性的应用在造型上。色彩分析是创作者恰到好处地把握了色彩赋予人们情感的象征意义，从而唤起人们的美感意识，使作品增添了无穷的内涵和意境。