柯罗(1796-1875)是19世纪法国著名的风景画家,他在西方美术史上起着承上启下的重要作用,是连接古典主义风景画和印象派早期风景画的桥梁。由于画家所处年代的特殊性,他的艺术道路十分复杂,以至于将其早期与晚期的作品相比较,不了解他的人很难相信这是出自同一画家之手。柯罗将古典主义、浪漫主义、现实主义的风格融入在他的作品中,形成了独特的艺术风格,画面中蕴含的诗性美和自然美已经成为他作品的重要标志。本文从柯罗成熟时期的代表作品《枫丹白露的回忆》入手,通过分析此作品的题材、构图、色调、用笔等,梳理出柯罗成熟时期作品的艺术特点,使我们更好的认识柯罗的绘画风格,揭示其作品蕴含的诗性美与自然美。通过了解柯罗生活的时代背景、性格特征、艺术理念、绘画技法等,进一步探究他的作品汇集古典主义的典雅、浪漫主义的想象创造、现实主义的真实为一体的原因。最后,通过分析柯罗绘画中蕴含的自然美以及诗性美,再次发掘柯绘画作品中独特的艺术精神。本文将分为五个部分进行研究,首先是绪论,对柯罗的研究背景、国内外研究现状、研究的目的和意义以及研究的重点、难点、研究方法分别阐述。其次解释诗性美与自然美的概念。再次通过对柯罗成熟时期的风景作品《枫丹白露的回忆》的分析,了解柯罗绘画的艺术特点。从此,我们将柯罗作品中的诗性美与自然美作为着重探讨的对象,从诗性美中的音乐美与意境美着手对柯罗的绘画作品进行分析,通过对柯罗“对景写生”的艺术观的分析和与同时期其他画家作品中所蕴含的自然美比较,了解柯罗风景作品中蕴含的自然美。接着分析柯罗绘画风格对其他绘画流派的影响。最后是结语,对柯罗作品中蕴含的诗性美与自然美进行简要总结。通过对柯罗复杂绘画道路的分析,理解了新旧时代交替中,艺术的转变不是一蹴而就的,对十八至十九世纪的西方美术史也了有了深刻的认识。通过对柯罗作品中的诗性美和自然美的研究,学习他对画面的掌控和处理,借此提高自身作品的表现力。