随着科技的快速发展，相机、电脑技术的运用也相继涌入画坛。便捷的电脑操作取代了人们对艺术的沉思，超清晰的相机照片效果也逐渐使人们远离了写生的实践。一味的闭门造车式绘画方式使我们的创作步入了了无生气的境地；对创作技法以及相关艺术规律的迷恋与崇拜使绘画作品陷入了机械重复的尴尬。或许是为了迎合市场的需要、或许是我们崇尚技法的表现，我们的创作越来越脱离自然，流露出一种一种商业的气息。油画创作应该是我们情感的升华和内心的宣泄。稚拙派的绘画作品使我对当前的油画创作产生了深深的沉思。本论文从多方面论述了稚拙派绘画对我油画创作的启发。论文第一章主要从稚拙派的起源、背景以及相关代表人物等方面简要介绍了稚拙艺术的相关概况，并对稚拙派的相关代表作品作了简单的分析。卢梭是绘画艺术史中一颗闪耀的明星，他用儿童般纯洁的心灵，描绘了一幅幅充满幻想及异国情调的伟大画作。他的作品中没有传统的技法、没有学院派的教条，在当时人眼中他的作品是怪诞并遭人质疑的，是他对艺术的无限热爱与执着造就了他的一生。第二章主要从个人角度出发，介绍了本人在油画创作过程中遇到的种种障碍，并且这些障碍不仅是在我个人创作实践中也是他人创作实践中较为常见的。本章一方面从泛化的表现手法、习惯性的思维方式、自我原创精神的缺乏等方面解析自我处于创造力障碍的状态，另一方面从缺乏自信、追求完美等方面阐述了在创作过程中的心理障碍。这一系列的障碍是我们创作中的绊脚石，它严重阻碍了我们的思想，禁锢了我们的创造能力，所以在我们的创作中，我们要有意识的关注自己的内心、尊重心灵深处最真实的感受，只有这样才能创作出有情感的作品。第三章主要阐述了稚拙作品对我油画创作的启发。首先分析了油画创作中的稚拙美、然后解读油画创作中的情感因素和创造因素、最后结合稚拙派对我的影响浅谈自己的作品并对其创作问题进行了深深的思考。总之，我认为再多的技巧也表达不出我们的情感，技巧越多我们的思维或许就会越受到限制，稚拙派的作品给了我耳目一新的感觉、激起了我创作的欲望，也让我更加尊重我在创作中的真情实感。