融媒体时代下,动画作为富有独特性叙述语言的传播媒介,深受大众的欢迎。从动画诞生至今,改编或取材于经典题材是动画创作特别常见的手段。经典为动画创作提供了广阔的改编源,丰富了动画的内涵,也奠定了一定的人气与关注度,但经典带来的“负担”也不可避免,故而动画创作需在寻求新范式的同时与经典特质的传承之间做好平衡。这些经典角色在动画改编创作的解读和重构下,被赋予了新的生命,或因为时代价值理念需求不同,当下审美的差异或是作者个人情感等因素的影响而以全新的形象再现于受众面前。在媒介技术蓬勃发展的当下以及泛娱乐产业生态的推动下,以经典角色打造IP产业,进行各业态联动合作的现象屡见不鲜,不仅将IP的价值延伸发挥到最大,也促进了市场经济的迅速发展。且随着媒介文化于受众生活的渗透,以动画IP和高新技术相结合打造的数字虚拟世界也愈发广受欢迎,角色IP也被赋予了新的概念,被当作是媒介文化中的一种“化身”。经典角色从在动画中重塑再到以明星IP的形式跨领域合作,呈现多元化样态的现象是大势所趋,在未来也将成为主要潮流。因此,本文首先以皮尔斯的符号学理论将经典角色进行归纳分类,探讨经典角色再创面临的问题以及特点;其次分析经典角色于动画改编中的系统化重构现象;最后探讨当前媒介环境下经典角色创新的市场形态。