乔阿基诺.安东尼奥.罗西尼(Gioachino Antonio Rossini)是19世纪意大利著名的歌剧大师。他出生于1792年2月29日的意大利中部地区佩萨罗。1868年11月13日在法国巴黎的寓所去世。罗西尼自幼爱好音乐,才华洋溢,擅长钢琴、小提琴、中提琴的演奏。在作曲上倾向于抛开传统的束缚,让灵感肆无忌惮的发挥,风格中效仿莫扎特等德奥喜歌剧的创作特点让他在博洛尼亚赢得过“小德国人”的美誉。他一生创作了大量歌剧、交响乐、钢琴多种体裁的音乐作品,使他在19世纪浪漫主义时期的音乐创作领域里占有了十分重要的地位。自1857年到1868年期间,罗西尼创作出了著名的组曲集《古老的歌谣》(PechesDe Vieillesse)。这部作品是他在晚年最著名的作品集,共分为14卷,约有200多首钢琴独奏作品和声乐作品。本文主要研究的是第四至八卷的钢琴独奏作品,它们被作曲家命名为《都有一点,56首半滑稽钢琴曲合集》,作品的标题意味深长,内容轻松有趣,不仅囊括了罗西尼众多美妙动人的旋律,而且包含了钢琴丰富多彩的技巧,很适合钢琴的演奏和教学。本文从作曲家的音乐创作生涯着手,对这五卷钢琴作品的创作背景、风格特性、演奏阐释等方面作了较为详细的论述和研究,目的是让众多钢琴教学者和爱乐者能够更多地了解罗西尼的钢琴音乐作品,为弹奏者的演奏和教学提供理论依据和参考。它主要从以下几个方面进行论述：第一部分引言,该部分论及《罗西尼<古老的歌谣>钢琴独奏作品的探究与演绎—以第四至八卷为例》的选题实用价值和理论意义、国内外现已有的文献资料、文章要解决的问题等内容。第二部分主要叙述了罗西尼的音乐创作生涯,以及《古老的歌谣》创作背景和对五卷的钢琴作品进行了分卷的论述和分析,从一个整体的角度去了解作曲家及其这部作品的情况,为后文钢琴作品的分析做好铺垫。第三部分主要对于罗西尼钢琴独奏作品的风格特征进行了论述。它包括体裁的多样性、标题性、通俗性、民族性和交响性五个方面,以求从理论分析中得出对作品风格特征的理性认识。第四部分是本文的重点,对第四至八卷钢琴作品的演奏技术进行阐释,基于前几部分的理解与分析,再结合本人对作品谱例的研究及其自身的弹奏经验,分析节奏速度、旋律、力度和情绪的把握,探究同音反复、装饰音、八度及其八度和弦、远距离大跳、踏板的应用等方面的弹奏技术难点,意在能够给弹奏这部作品的演奏者提供有效地建议和参考,具有一定的现实意义和应用价值。文章的最后一部分是结语,总结了本文的研究目的和意义,及其寄以对《古老的歌谣》音乐作品的研究展望和建议。