《牧笛》是刘森先生的代表乐曲,根据刘炽先生作曲的双人舞配乐《牧笛》改编而来。乐曲表现了牧民放牧时的悠然自得、无拘无束的心情,展现了草原放牧人热烈活泼的情景。《牧笛》开创了“刘森笛派”的“大写意”的创作特色以及演奏风格。《牧笛》中很多技巧的创新,拓展了笛子演奏的表现力,对于此后的笛子演奏家和笛子曲作家有着很深的影响。《牧笛》中的技巧的使用,综合了“南北”派演奏技巧的所长,技巧的运用包容并蓄。刘森先生在继承“北”派艺术风格的基础上,对滑音、半孔音、吐音、气震音等予以创新和发展。并将“北”派的刚与“南”派的柔相结合,又借鉴吸收了美声和长笛气震音的技巧,形成了极具时代气息、民族韵味强烈、颇具感人和歌唱性的新风格。本文选取《牧笛》的创作特征及演奏技巧作为分析研究对象,以相关文献和现有的学术文献为基础,以实际演奏中的心得体会为经验,以民族音乐学理论、笛箫史理论,笛子演奏技巧理论等为指导。从《牧笛》的创作背景和创作基础入手,剖析《牧笛》创作成功的原因。从《牧笛》的调式调性、南北派技巧的融合、技巧的创新、强烈的情感表达以及浓郁的民族韵味为分论点,剖析《牧笛》的创作特征。从吐音技巧的运用、气震音技巧的运用、复滑音技巧的运用、半空音技巧的运用、超吹高音指法1音的运用五个方面入手,解析《牧笛》的演奏技巧。笔者从民族音乐学、音乐教学论、笛子演奏技巧的角度,对《牧笛》的创作特征和演奏技巧进行分析和论证,以求可以剖析出《牧笛》的创作特征和演奏技巧的特点,希望可以为以后教学和演奏《牧笛》这首乐曲,有所帮助。