绘画是情感交流的一种特殊方式、是人与自然沟通的桥梁、是一个民族文化精神底蕴的积累与表现。在这五彩缤纷、嘈杂纷繁的世界里，人们在忙碌的同时也在寻觅着内心的境。随着阅历的增加，时光的推移，越来越多的人把目光投向艺术。作为艺术创作者--我们更应该重新审视一下如何发展我国的艺术之路，我认为首先要追溯到油画创作的本质--强调油画创作时的心境，同时我们更不应该忽视创作时心境的不同对油画创作质量的影响。生活是一种艺术，艺术离不开生活，而艺术一直都与很多的方面都有着千丝万缕的联系。例如，艺术与现实的联系，在艺术创作者的笔下艺术可以描绘出现实的美与丑；艺术与历史的联系，在大量历史题材创作下历史可以轻松重现在艺术创作者的笔下；艺术与社会的联系，在当今社会有很多艺术创作者用自己的创作来回答自己对社会的态度和认识；艺术与自然的联系，在艺术创作者的笔下可以轻松的把自然中我们常常难以看到的事物带入我们的生活；艺术与宗教联系，在艺术创作者的笔下宗教艺术已经成为西方的代表。不过，在艺术众多的影响之中，最重要的一个方面就是让人们了解艺术对人生的认知作用。而其中一个方面就是对于劳累心态的作用。让我们闭上眼想象一下，当我们辛苦工作一天后，回到家中可以欣赏到让自己心灵放松的艺术品是一件多么享受、解放身心的事。而艺术创作者在创作中同时也是在享受艺术。由于近些年艺术作品价值的不断增加，接踵而来的便是各种各样、形式奇特多变的艺术作品的诞生。在当下，最值得人们关注的除了西方油画大师的艺术作品外就属当代艺术了。当代艺术的实质是一种观念性的、自由与创新的、具有批判性的艺术。由于受西方当代艺术的影响比较多，在中国当代艺术中我们不难发现有很大一部分艺术作品的形式来源不是在形式上就是在内容上对美国等西方艺术进行模仿或挪用，进而缺失了中国自身的当代艺术应有的创新性与民族性。本文主要想通过我对当代油画创作中心境的理解来阐述，在油画创作中我们要运用自己对生活的真实感悟和每个人不同的创作心境来找到我们对待当代艺术应有的创新性与民族性。