电影音乐产生于电影之中,并深深扎根于电影这片土地上,生生不息。音乐在电影中完成了从纯音乐到电影音乐的转变,从而拥有了自己独特的属性和功能。它在电影中能以优于世界上任何一种文字的手法,描绘环境、推动情节、深化主题、刻画形象、拓展时空等。当今的电影音乐以交响乐为主,配器丰富,表现手法多样。好莱坞是讲故事能家。观看好莱坞电影的感受有时就像在做一场梦,总是能看到意想不到的东西,实现梦想。史蒂文·斯皮尔伯格是好莱坞著名的全能导演,他的作品风格多样。除了他卓越的拍摄手法和天才般的演绎故事之天赋外,电影中的配乐也堪属经典,为影片增色不少。与他成为黄金配乐搭档的约翰·威廉姆斯也是电影音乐界“教父”式的大师。他一生曾为多部电影电视作品配乐,并屡获奖项。无论是何种题材的影片,威廉姆斯总能找到与之完美结合的音乐,配合着电影画面,深深地留在每一位观众的内心深处,无论何时何地听到他的某段著名影片配乐时,影片中的鲜活画面就会出现在脑海中,让人回味无穷。本文选取威廉姆斯与斯皮尔伯格合作的三部风格迥异的经典电影作品,从电影音乐这一角度全新解析。在一段段影片配乐中,可以发现就算是一些普通的连接镜头或是纯叙述事情过程的段落,只要配上威廉姆斯的音乐,就变得不再枯燥和烦絮,甚至可以使导演某些有含义的镜头在音乐中使之升华。当然更不用说一些经典的镜头,导演的想法加上推波助澜的音乐,则是为该片盖上经典印戳的铁证。可以说,是电影音乐让电影赋予了新的灵魂,新的意义。