清唱剧(oratorio)是一种大型声乐体裁,它诞生于16、17世纪之交的意大利,题材多为圣经故事,一般包括序曲,间奏曲,合唱以及各处声部的独唱(宣叙调、咏叹调)和重唱等。亨德尔的《弥赛亚》是欧洲声乐史上的一座不朽丰碑,她不仅将亨德尔的音乐创作事业推向顶峰,还对之后其他作曲家的创作有着一定深远影响。本文以《弥赛亚》的相关文献和音响资料为基础,通过叙述法、说明法、论证法,从客观到微观、从整体到局部、层层深入、递进,较为客观深入的研究了《弥赛亚》中五首女高音咏叹及其演唱把握。研究的角度较前人有所创新,对于这几首咏叹调在剧中的重要性、亨德尔的清唱剧与同时代意大利歌剧演唱的联系与区别等方面的研究,从而分析其对于当今美声唱法的训练价值,这是现有文献资料所未涉及的。对进一步了解《弥赛亚》和巴洛克时期声乐作品总体演唱特征、更深入准确的把握亨德尔的声乐作品风格和艺术内涵,从而对提高演唱者的艺术修养和演唱水平、扩展所演唱的作品范围起到一定积极作用。同时唤起广大声乐学习者对清唱剧的重视,对亨德尔声乐作品的重视。