古斯塔夫·马勒是十九世纪杰出的奥地利作曲家及指挥家。马勒的创作集中在交响曲和歌曲这两种体裁,两者紧密相连。他不仅继承了贝多芬、舒伯特、勃拉姆斯、柏辽兹、李斯特尤其是布鲁克纳这些维也纳分支的浪漫主义传统,在交响曲方面进行了大胆的试验和扩展,对后期维也纳作曲家产生了深远的影响。本文以马勒《第八交响曲》第一乐章为研究对象,笔者借用固定旋律的概念力图探求作品中表层的对位、和声与曲式结构,更重要的是进一步阐明作曲家创作时对作品整体的控制力和发展力。通过对第一乐章中固定旋律形态的分析,深入探究此作品体现出的对位思维。在分析阶段,笔者借鉴了申克分析方法,并且客观、深入地展现马勒这位西方音乐历史上的重要作曲家所具有的继承性与开拓性。本文由五章组成,每章主要内容如下：第一章：简要介绍马勒生平、《第八交响曲》的创作背景以及整体结构分析。第二章：研究固定旋律在复调音乐发展中的作用。从三个方面进行阐述：一是固定旋律的定义及起源,二是固定旋律的发展过程,三是固定旋律的创作思维。第三章：动机式固定旋律。对其固定旋律形态的形成过程进行深入分析。第四章：结构式固定旋律。分成两部分进行阐述,一是声部进行中隐含的固定旋律,二是低音声部中的固定旋律。第五章：不同固定旋律之间的对位关系。针对表层的模仿关系与抽象的紧接关系两个方面进行论述。结语部分概括了对位思维在马勒《第八交响曲》第一乐章中的体现,探讨了对位思维在音乐创作中的重要性。