在油画创作中,运用照片作为参考和辅助手段是艺术家们常用的手段。虽然摄影技术的出现比油画要晚得多,但是在摄影诞生之初就有画家将摄影作为一种辅助手段引入油画的创作之中,甚至在更早的时候,尼德兰时期的画家维米尔就已经在使用类似于摄影成像的技术来进行观察和绘制了。随着时代的发展,油画与摄影都在不断发生变化,它们都被时代赋予了新的特征,运用在油画中的摄影与照片也不再仅仅是作为辅助手段,艺术家们赋予了更多的观念和表达。笔者在研究生三年的学习中,对于图像的转述和图像背后的内容产生了兴趣,也因此选择了以日常生活摄影作为毕业创作的素材蓝本,希望能够通过油画语言来探寻照片图像的油画语言表达以及对当下图像传播过程中的特点和人与人之间的关系进行一些探讨。通过《室内》系列的创作,笔者希望能够表达一种当下信息传播中所产生的信息缺失以及由此而产生的对于信息本身的“误读”,以及希望通过这一系列以人为主题的油画创作来探讨当下社会中人与人之间既亲密又疏离的关系。