艺术发展到20世纪,各种文化观念交织出现,一个个新的哲学思潮、艺术流派层出不穷,光怪陆离,冲击并挑战人们固有的欣赏习惯。当代雕塑艺术创作受到各种审美观念的影响和冲击,同时也在语言和创作形式上不停地进行着自我审视和重建。各种新的雕塑语言、形式、材料、色彩的应用以及情感的表达都不断涌现。当然,在雕塑艺术语言之外,整个社会的文化背景、大众心理、消费取向以及价值观都打破了原有的模式:大众文化取代了精英文化、多元化替代了一元化,艺术创作的主题化模式被逐渐消解,取而代之的是各种新的雕塑语言形式,这也预示着雕塑艺术的审美思维进一步得以解放,为雕塑艺术语言的完善以及欣赏能力的提高都提出了新的可能。在中国当代,写实人物雕塑处理手法的语言,大致呈现出两种倾向,一是沿袭着西方传入的写实方式来赋予材料以生命,另外是在遵循人体科学的解剖原理的基础上,根据创作的需要而对人物形象作适当的艺术“夸张”与“变形”。写实人物雕塑的变形是为了增加艺术形式的多样化和美感,既要摆脱人物具体形态和结构比例的约束,又不能完全不顾及人体的生理特征,因此,人物的变形夸张,必须在保留和突出性格特征的基础上,按照神态和审美的需要而进行取舍和简化,达到传情写神的效果,使作品更富艺术魅力。本文通过对中国当代雕塑中的新写实主义变形语言的概念、内涵;及其在传统雕塑中的发展;中国当代雕塑新的审美取向、当代雕塑在其自身发展中出现的问题;新写实主义变形语言在当代雕塑中的语言分析:手法与技巧、变形与夸张、色彩与情感等问题的研究,来探讨新写实主义变形语言在当代雕塑中的具体表现,以期把握当代雕塑艺术创作显现出的新的审美取向。并为自己的雕塑艺术创作实践产生有意义的指导作用。