当下,科学技术发展日新月异,21世纪的博物馆更是承担着传播传统优质文化与弘扬正能量价值观的社会责任。近年来,博物馆再现模式也正处于传统与当代科技的转型期与逐渐从量变到质变的全新发展期。AR技术、VR技术、360环幕投影技术为当代的文物资源展览提供了重要的技术保证,是当下博物馆数字化发展的强有力的推手。但是,现有的研究成果和实践案例的缺乏导致设计趋向于经验化,而数字化是技术化、科技化、艺术化的产物,因此,需要有新的情景再现理论来对当下的博物馆提供支持,视觉再现艺术应当与“活化”文物相结合。基于此,以博山陶瓷博物馆为研究对象,综合运用绘画设计理论、室内设计理论、博物馆展示理论、计算机图形学等相关学科,旨在探索21世纪数字化的新型博物馆情景再现理论和实践流程。全文共分为4章,本文逻辑结构为:在前言部分对本次课题的研究背景、发展意义、国内外研究现状以及创新点进行探讨;第一部分则为情景再现理论模块,重点对传统与当代的情景再现理论的发展进行分析,指出数字化背景之下的技术动因与当代博物馆情景展示优势;第二部分为案例分析部分,对国内情景再现的成功案例进行分析,择其优势为后文实践部分提供支撑;第三部分为本文的核心章节,通过对于博山陶瓷文化、博山陶瓷博物馆的地理区位分析、受众分析等,结合第二部分的成功因素,引出本次设计的风格以及应当遵循的原则;第四部分为实践部分,结合第三部分地调研分析与设计原则,对原有的博物馆场景进行再设计,通过运用二维绘画、场景模型搭建、动效赋予等,以小见大,完成本次博山陶瓷博物馆的情景构建,展示了博山陶瓷历史与技艺,进而完成视觉上的信息传达。本文所研究的博物馆设计方法涉及室内空间设计与二维绘画设计,是集合利用设计资源实现数字化建设的创新方法,在相关研究与实践领域内是一次有益尝试。以期为未来的博物馆情景再现模式提供一定的参考与帮助。