本论文以新时期(1979年至今)的中国女性电影为研究对象,采用史论结合的方法,以电影文本为案例,以东西方女权主义电影美学理论为基础,对新时期以来中国女性电影中的女性意识的嬗变和女性话语表达进行探究,指出中国女性电影所存在的局限,女性电影在中国如果想真正的得到超越必须建构女性自身的话语权,不是像激进美学一样一味的对男性反抗和对立,也不是对男性的妥协和共融,而是穿越了两者,力图实现女性生命本体的自我超越和真正的自我救赎。　　论文分为四大部分。　　第一部分:女性电影与女性主义电影理论。对于女性电影、女性意识的界定以及对于东西方女性电影理论的阐述。不仅梳理了目前对于女性电影和女性意识的不同认识,而且明确界定了女性电影的概念:所谓的女性电影并非单纯指女性导演的或以女性为主角的影片,而是以女性生活为创作题材的、关注女性生存状况的影片都可以称为“女性电影”。对于女性意识的界定有两层含义:一是影片文本中的女性形象自身有着强烈的独立人格和自主意识,二是影片的导演和编剧具有独立的女性立场和女性视角,只有这两层含义融为一体才能称为“女性意识”。　　第二部分:20世纪80年代到90年代中期(1979--1995年>的中国女性电影,分别以谢晋、张艺谋的的电影为例,阐释了这一时期的作品中女性大都被男性的光环所遮蔽和异化,都负载着男性境遇下女性意识的缺失与压抑,曲解与消解等不同的表征。　　第三部分:以李少红的《恋爱中的宝贝》李玉的《今年夏天》、《苹果》、《红颜》为例阐释了21世纪的女性电影作品从女性的生命本体出发,表现出强烈的女性意识和生命关怀。这一时期的女性电影作品“表达更加圆熟、完整,叙事内容更加广阔,人物更加丰富,女性视角更加多面,叙事手段更多样。[1]”　　第四部分:总结。指出中国女性电影所存在的局限,以及女性电影在中国的步履艰难。提出了女性电影在中国如果想真正的得到超越必须建构一种女性本体的自我救赎,和个体的自我解放。