叶念琛是香港影坛上风格独特的后起之秀,其电影在票房和口碑上都有不俗的成绩。本文试图从多方位、多角度来解读叶念琛的港味爱情电影。论文第一部分主要立足于电影叙事学的理论研究叶氏电影在“故事”和“叙事”上的特色。第一章从叶氏爱情电影与传统爱情电影讲述内容及人物设置上的差异,研究叶氏爱情电影的“非典型性书写”。叶氏爱情电影在讲述内容上对传统爱情故事做了一种颠覆,笔者主要从其中的破碎残忍的爱情故事、中英文名的悖反设置以及“先进”现实的爱情观念上进行分析。第二章主要从叙事的角度入手,研究叶氏电影如何讲好故事。从时间、空间、反转留白以及叙事视角方面解读叶念琛的叙事策略。论文第二部分主要结合影片实例,从叶氏电影的视听语言中分析其电影中的个人印记和个性化风格。主观镜头的心理问询、光影变化的突出强调、空镜头的渲染隐喻以及声画组合的不落窠臼,一起形成了叶氏电影中富有意味的视听语言。这种镜头语言更好地帮助叶念琛讲述个人艺术风格明显的爱情电影。论文第三部分主要研究叶氏爱情电影中的城市想象及文化意蕴。结合叶念琛对香港城市的描摹,力图从中窥见香港文化的一角。从消费文化、女性主义等角度,分析香港这座兼包并蓄的城市,在后现代主义文化中所呈现的脆弱。这座“玻璃之城”的脆弱主要通过人物关系体现,是时代文化作用下的结果。论文最后在艺术观照的部分接近尾声。叶氏电影作为爱情电影的一种新的呈现方式,有其独特的意义,其另类的叙事策略可以成为其他电影人的借鉴之处。在肯定叶氏电影价值的同时,笔者对其在内容上的同质、道德判断上的失语作出了批判。