常玉是一位在法国巴黎长居四十年的中国现代艺术家,沉静多年后,在近两年的国际拍卖市场上又有了很大的轰动,但他的动物画一直不受艺术家和评论家的重视,动物画在他的生命中是一种持续不断的存在,贯穿于早期和晚期的作品当中。常玉动物画图像意义超越了东、西方艺术的视觉边界,突破了西方媒介与固有的油画形式逻辑的局限,重新诠释了生命与自然的意义,他吸收了中国传统艺术形式,注重构图,把画中的动物、色彩、空间和线条等融会贯通,进而展现出对宇宙与人生的体悟。特别在晚期动物画图像中,这些动物找到了属于自身的独特视觉性,在人格化后有了自己的文化释义。全文分为五个部分:第一部分为绪论。阐述选题背景意义、缘由与研究对象、研究现状,并对常玉在巴黎留学的经历、生存状态以及艺术上取得成果做整体的概述。第二部分为常玉的生存状态与动物画的缘起。文章从常玉生平经历回顾和留学巴黎的生活出发,探讨动物的可视性与趋小的情感叙事和“我”与“物”的关系分析,后把动物形象人格化与审美目光的改造结合阐述。第三部分为常玉动物画图像意识与视觉性探讨。主要从常玉观看世界的视角去研究动物所象征的意义、指称关系和动物形象的构建与书写,在动物画这种趋小题材的描绘与西方现代主义观念的结合,把构成画面的线条、色彩、肌理、空间等联系出所指代的意义研究。第四部分为常玉动物画图像的文化释义。常玉在受到西方现代文化冲击时,依然不忘中国的文脉,把东方的墨韵与智性,灵感来源与自身精神的凝聚以及静谧情志与平面化的叙述表达,在巴黎的常玉孤独和思念故土的乡愁,并把常玉的生命处境和图像物化进行研究。第五部分为常玉动物画图像的当代启示。从超越东西方绘画的视觉边界、突破媒介与形式逻辑的界限、体认生命与自然的真实观照、重构艺术延伸生命价值理四个方面去深化常玉动物画对当代的启示。