青绿山水的的发展是曲折复杂的，青绿山水早在魏晋时期就已经形成了，它是我国绘画样式的一种表现形式，在早期，其内容多依附属于人物画的背景出现。到了隋唐，以展子虔、李思训、李邵道为代表的画家使得青绿山水开始慢慢兴盛繁荣，北宋时，以王希孟为代表的《千里江山图》使青绿山水画的发展达到鼎盛时期。到了五代，山水画家逐渐淡漠了色彩的感情，水墨画和文人画逐渐成熟完善起来，而青绿山水这种古典形态的发展却非常缓慢，以至于最后变成了绘画艺术的非主流地位，因此青绿山水遭受到了贬抑和冷落。在青绿山水经历了千年之久的总体萧条历程后，终于以其鲜明的装饰性和丰富多彩的手法技巧，严谨的形象塑造和艳丽夸张的色彩样式出现了，强烈的视觉冲击力给热爱艺术的人们形成了巨大的吸引。近代，张大千、何海霞、刘海粟等又创造了青绿泼彩山水，使得青绿山水技法又得到了发展。青绿山水在历史的发展过程中，虽然有过短暂的滞后，但仍在非主流的艺术形态下缓慢地发展着，这是因为每个朝代都有一些画家在不断去探索青绿山水画的表现技巧和绘画语言。本文主要阐述了青绿山水概念、赋色特点以及我在青绿山水画创作中内容、题材、技法上的研究，期望以此解决大家在青绿山水创作过程中遇到的一些问题，能为热爱艺术的人们提供参考和借鉴，并引导大家对青绿山水的热爱。青绿山水发展到今天，有丰富的文化遗产需要我们去学习、认识和继承，在现代的绘画艺术舞台上，青绿山水画要不断创新。但我们现在还停留在对青绿的分析上，创新的东西还不够，如何开拓青绿的新元素，新感受，还是要不断补充和完善。