本文主要是通过对詹姆斯·赫珀科斯基和沃伦·达西的《奏鸣曲理论诸元——十八世纪晚期奏鸣曲准则、类型及演变》一书的理解,分别以奏鸣曲式中的呈示部和展开部再现部为出发点,主要通过对海顿、莫扎特和贝多芬等作曲家的重要作品分析,概述他们的奏鸣曲式理论体系中所提出的创新的概念:“连续”和“轮转”,并对这这两个概念的含义和分类进行理解和归纳。通过对这两个新概念的认识,可以更好的理解赫珀科斯基和达西的奏鸣曲理论体系,并与我国现存的曲式理论体系相结合,试图能够从更多元的角度去解读一部音乐作品。论文整体分为绪论、正文、结语三大部分。在绪论部分中,主要对国内外研究现状进行总结并说明选题依据及研究意义。正文部分共由三个章节组成。第一章主要归纳两种呈示部类型:二分性呈示部和连续呈示部,并提出其分类方式,以及其类别,并与传统曲式功能理论相结合,试图提出更为综合性的概念。第二章主要涉及到第二个重要的分析方法——轮转结构。在这一章节中,主要对轮转结构的材料组成进行分类,同时结合曲式结构来分析音乐作品的轮转模式。第三章基于上述两章的理论基础,每个理论概念分别以两个实例作为分析对象,来综合全面的把握该理论概念。结语部分,对正文中两大理论观点进行总结性陈述,提出应将两种分析体系相结合,从而从多角度来进行作品分析。