1913—1966年经历了中国社会形态的巨大变革,这一时期,电影由最初被认为具有杂耍性质的“西洋影戏”逐渐转变为市民文化中重要的组成部分,并在某种程度上影响了社会文化思潮与视觉中心文化进程,而电影海报作为电影“广告”也应运而生,凭借多样的创作风格、深厚的民族特色和极具视觉冲击力的图形式样成为内涵独特的艺术品。本文以中国近现代电影海报诞生和成长为背景,以1913—1966年期间具有“革命”符号的中国电影海报为经,以“革命”主题之人物的人物形象在“革命”中的角色扮演、在“抉择”中的性别纠缠、在“网罗”中的身份交织,“革命”主题之形式因素的总体的直观印象、局部的文化符号、文字的信息传达,以及“革命”主题之文化场域的发生“革命”的阵地、呈现“革命”的场景为纬,以经典革命电影海报为点,展现了特定历史背景下海报创作者对革命符号的塑造,探索了其与电影叙事的内在关系。本文通过对近现代电影海报中“革命”主题在人物刻画、构图方式、色彩明暗、装饰(形状)组成、背景场域等中创作内涵与表达的研究,探讨当时电影海报中对于革命主义内涵的理解和考量,归纳了中国近现代如何依托视觉艺术传递革命精神的主题。本文还提出以格式塔心理学为原则对该阶段电影海报中表现“革命”主题的元素进行深入剖析的观点。这一研究也为中国电影海报史上“革命”主题创作的形成与演化提供一个可参考的研究视角。