澳洲土著绘画主要用于神事和巫仪,是图腾崇拜的精神载体。它的历史至少可以追溯到五万年以前,是世界上拥有最长历史的艺术之一。澳洲土著绘画既保存深厚的传统价值,又具有鲜明的现代意识。他以神话与现实、想象与写实交织成诡异灿烂的场景,极富感染力。本文试图从绘画实践者的角度对澳洲土著绘画的题材、构图、造型、用线和空间五个方面进行分析,加深理解澳洲传统艺术,体会澳洲土著绘画的审美价值,并由此而引申对当今中国人物画表现方式的思考,最大可能的对中国人物画创作起积极作用本文分为三章：第一章,从社会学、哲学和考古学的角度分析澳洲土著绘画产生及盛行的原因。澳洲土著用绘画阐明他们与澳大利亚这块土地的血缘关系。“梦”创时期的神话故事和祖先神迹是澳洲土著绘画的主要内容。“全民艺术家”的传统使澳洲土著绘画代代相传。第二章,将澳洲土著绘画的题材、构图、造型、用线和空间五个方面进行具体分析,深入体会澳洲土著绘画丰富的内涵、巧妙的构图、形式化的造型、节奏感的线条和独特的空间表现。第三章,将澳洲土著绘画中五个方面的特点进行综合分析得出澳洲土著绘画的浪漫美、装饰美、意象美和音乐美的审美特点,并引起对当今中国人物画创作的思考。