五代两宋绘画是中国美术史上的一个繁盛期，这一时期山水画有了长足发展。山水画在这一段时期的发展变化，主要是由丰满雄壮的“全景山水”向空灵优美的“边角之景”发展。研究五代两宋山水画的发展，这是一条清晰的脉络，显示出这一段时期山水画的发展轨迹。“全景山水”与“边角之景”，最突出的在于它们富有特色的构图，这是山水画章法布局在总结前人基础上的第一次全面成熟。这一转变不仅仅是构图方面选景布局的变革，相应的带来了笔法、墨法、审美意趣、创作思想等一系列的变化。这一转变是多方面因素共同推动的结果，既有艺术家的努力，也有艺术自身发展规律的促进，还有时代大环境的影响。 　　本文从传世山水画的图式分析和文献资料两个方面，通过对五代两宋山水画由高山大川的“全景山水”到一角半边的“边角之景”的巨大转变的系统论述，使人们更加清楚了解这一山水画发展史上划时代意义的变革。论文分为四个组成部分： 　　第一部分：主要是对五代两宋山水画的发展作一个综述，介绍一下本论文的背景资料。然后界定了一下“全景山水”和“边角之景”两个概念。 　　第二部分：对五代两宋的“全景山水”的形成过程和衰微作一个分析。形成过程主要从两晋、唐代、五代、北宋的画论和这一时期的山水画作品两个方面来探讨。 　　第三部分：分析由“全景山水”向“边角之景”过渡的几种类型。这几种类型分别代表不同风格，有郭熙的山水画，惠崇、赵令穰诗境追求的小景山水画，开创南宋一代新风的李唐山水画，此外，还有一些不很知名但是很有特点的中间过渡型山水画作品。 　　第四部分：主要分析“边角之景”理论和实践上的发展成熟过程，以及“边角之景”形成的影响因素。关于成因的主要从画院制度、画论中的探讨和“以小见大”的观察、表现方法三个方面论述。