全景画艺术起源于欧洲,所谓“全景”即是将绘画布置在一个圆形的建筑空间内,使画面形成360度视角的一种独特的艺术展示方式。自20世纪80年代传入中国之后,以鲁迅美术学院创作队伍为主体,先后创作了多幅在国内外影响深远的全景画。在第一章中,对全景画的主题及概念进行了梳理,并分别从景观主题、历史及战争主题、宗教主题三个方面进行了梳理,并分析了三个主题在全景画发展过程中不同时期的侧重,在全景画概念界定、源流及发展一节中,对全景画作为欧洲绘画引进中国的外来画种,结合其自身的特点,进行了界定和源流的探析,并对20世纪80年代引进中国之后在国内的发展进行了简要的叙述。在表现题材上,中国全景画主要还是以历史及战争题材为主,间以气势恢宏的景观表现,而在历史及战争题材中,又多表现诸如辽沈战役、抗美援朝、井冈山革命斗争以及济南战役等现代革命战争为主体。第二章全景画文化研究涉及到全景画在今天发展的文化语境问题,除去自身的欧洲身份,在中国全景画方面,也有其中国的特色,并结合全景画艺术作为大众艺术形式其所呈现出来的面貌与问题进行了探讨,对在公共文化空间中,其作为大众文化传播媒介的形式较之国外,国内的独特性表现,以及在工业化,大众化进程中与消费文化的语境下,其自身发展所遇到的困境与机遇。第三章探讨了中国全景画的美学特征。并将中国全景画置身于作为大众艺术的语境之下,进而认为中国全景画自身具备了崇高美的美学特征,接下来,还探讨了其作为叙事性题材所遇到的有关历史复现和视觉真实的特性,以及其视觉展示中对临场感的营造等具体问题。在第四章中国全景画的创作实践及科技因素中,分为两个小节分别探讨了全景画创作中叙事情节展开所所遇到的具体问题,比如情节选择与购置,细节支持以及叙事逻辑等四个方面的问题。比如：《鲁西南战役——郓城攻坚战》将城台选定为立足点就成功地营造出了一场条理清晰、情节主次分明,秩序井然,内涵丰富的大规模战争场面；而《攻克锦州》全景画馆作为我国第一座全景画馆,无疑,在声光电效果的整合与协调上,为我们做出了榜样。最后,笔者反思了中国全景画的发展究竟应该何去何从的问题?并意识到：新科技的不断更新换代,新媒体技术的不断发明与创新,全景画在表现技法与展示方式上面临着前所未有的新挑战,而中国全景画的创作面对挑战,应当创作出符合中国人的审美意识的作品,并走出一条具有中国特色的全景画之路。