时代更迭,画风衍变,工笔花鸟画的色彩发展是丰富而绚丽的。色彩繁衍的过程经历了唐时绚烂,宋时雅致,元时水墨浸染的几个时期。工笔花鸟画的发展历程,体现了中国古代绘画中人们审美观念转变的过程。近现代工笔花鸟画家们在色彩研究方面的继承、借鉴和创新,使工笔花鸟画这一画种展现出巨大的包容性和独特性。时至今日,色彩观念的转变、色彩表现技法的发展,又使工笔花鸟画迎来新的春天,同时开启了中国画色彩的一片新风尚。本文意图从传统色彩观和美学思想对工笔花鸟画色彩的影响、当代工笔花鸟画色彩意识的发展、当代工笔花鸟画的主要色彩形态和当代工笔花鸟画色彩的独特性和创新性四个方面进行论述。从传统文化、古代哲学、绘画思想、绘画材料的变迁以及工笔花鸟画这个画体自身的独特性来看,只有顺着历史的足迹去追寻,才能在这繁杂的关系中理出一个清晰流畅的脉络,进而分析新形势下的工笔花鸟画色彩发展带来的启示。工笔花鸟画发展至今,经历了几千年的历程。在经过元时的衰落之后,工笔花鸟画一度濒临后继无人的悲惨境地；在建国后,文化开始复苏,工笔画也慢慢又浮现在世人眼前,而此时的工笔花鸟画所面临的却是绘画作品的流失、古代色彩研制技法的失传的艰难境地；在八十年代中期,全国思想文化领域处于改革开放的早期,工笔花鸟画开始与新的艺术思潮一起,一方面吸收西方色彩艺术的营养,另一方面开始“寻根”之旅。在“寻根”的过程中,展开了对古代画法、传统色彩研制、民间其他美术及传统壁画等被忽略的传统技艺的探索。本文的亮点在于不只是泛泛总结当代工笔花鸟画色彩的沿袭和所受到的影响,而是从中找出当代工笔花鸟画较之其他画种的独特之处,并揭示出新的艺术思想和色彩观念的重组和建构对工笔花鸟画色彩创新的影响。通过分析由古到今中国画色彩观的传承、融合和创新,进而总结当代工笔花鸟画中色彩语言的独特性及创新性,这对体现当代工笔花鸟画色彩在当今中国画坛的特殊地位具有积极意义。