波普艺术是二十世纪艺术史上重要的艺术现象,是一场国际性运动。它产生于二十世纪五十年代的英国,却繁盛于美国。美国政府极力支持发展本土艺术样式,在此情境下,波普艺术随即成为美国文化胜利的标志,也将美国推向世界艺术中心的地位。波普艺术是对现代主义艺术的反驳,对抽象表现主义只关注艺术本体、形而上的不满。它的产生包含着对达达主义关于运用现成品的继承。波普艺术是大众艺术、流行艺术,与传统的艺术观念相悖,在观念上完全改变了旧有的传统思维方式。非艺术或者反艺术是波普艺术的一个特点。试图打破生活与艺术的界限,消除艺术的精英化态度,但实际上,波普艺术仍旧是以精英化的方式操作着。它的后期出现了新一代波普艺术形式。波普艺术广泛传播,播及到欧洲、日本、中国等地。在八十年代,中国进行了改革开放,西方现代主义流派通过各种渠道传入中国,中国爆发了一场思想解放运动。波普艺术作为一种风格样式被一些艺术家借鉴、利用,九十年代市场经济逐步发展,商业气息愈加浓重,当代艺术在进行了一系列实验后,精神领域内开始出现了某种疲软状态。八十年代的理想主义慢慢崩溃,宏大叙事方式也被放弃。九十年代出现了“波普热流”,中国波普艺术按其自身的脉络发展着,尤以“政治波普”最为耀眼,既是对“文革”的反思,又是中国一切事务以政治为大背景的结果。九十年代中后期,波普热潮大势已去,但以波普的方式思维延续至今,波普的外延形式依旧蔓延,出现了艳俗艺术等形式。中国波普艺术在国际上反响颇为强烈,让艺术家得到了利益的满足。艺术家对其作品不断的复制,随即艺术丧失了生命力。后期的波普艺术没有了它的先锋作用,也就走向了衰落。