“钢琴之王”弗朗兹·李斯特的《匈牙利狂想曲》一直都是一部备受世人瞩目的经典钢琴作品。李斯特一生都为自己身为是一名匈牙利人而感到自豪,但却因为一直都有的音乐梦想而漂流在外,但却每时每刻都眷念着祖国匈牙利。所以,19首《匈牙利狂想曲》正是李斯特这种爱国主义情怀的一种抒发。在19首《匈牙利狂想曲》中以其《匈牙利狂想曲》Op.2最具代表性,更是堪称这部作品中经典中的经典之作。可以说,伟大的“钢琴之王”李斯特不仅为世人树立了钢琴炫技大师的永久风范,还为后世的钢琴爱好者们留下了许多永垂不朽的上乘之作,如被列入世界十大钢琴难曲的《唐璜的回忆》、以及练习曲《鬼火》、《钟》等等。虽然,这些伟大的钢琴作品在创作之初遭到了很多的谩骂声,但这些谩骂声却恰恰的证明了这些伟大的作品是成功的、是超前的、是叹为观止的、是无与伦比的、是当时所有的音乐家们都不禁望而却步的。本文主要通过了,李斯特《匈牙利狂想曲》的创作特点及音乐风格、对其经典名作《匈牙利狂想曲》Op.2的分析、以及全套作品的解析和演奏范例等等方面,从各个不同的角度逐层的剖析了李斯特《匈牙利狂想曲》音乐的创作风格。该文共分四个章节,第一章简介了“钢琴之王”李斯特的艺术生涯,其中涉及到了对李斯特音乐风格形成产生了重要影响的几位乐坛宗师有:车尔尼、帕格尼尼、柏辽兹、肖邦。其中,对“钢琴之王”李斯特音乐风格及其音乐思想和音乐道路影响最为深刻的便是演奏技术被堪称为如同魔鬼的“小提琴巫师”帕格尼尼;第二章笔者以狂想曲Op.2为例对19首《匈牙利狂想曲》的音乐创作风格做了分析及研究。第三章从系统阐释李斯特钢琴音乐的创作风格入手,并与同体裁的其他作品进行对比,研究了19首《匈牙利狂想曲》的整体音乐创作风格;第四章从音乐版本和几位钢琴演奏大师演奏19首《匈牙利狂想曲》中经典力作《匈牙利狂想曲》Op.2为出发点,阐述了个人观点、以及对我们每位钢琴演奏者在演奏此类作品的启示。