在戏曲发展中“传统与现代”是一个亘古弥新的话题，在戏曲的现代转型中尤为如此。本文选择了黄梅戏《徽州女人》这部自诞生以来就备受争议的创新剧目进行剖析，意在对这一问题进行深度挖掘，以期揭示其在传统与现代的激荡中所产生的困惑及可能的答案。本文运用文献法和分析法，对《徽州女人》及其引发的问题进行了研究，从不同时期对于黄梅戏的审美观念、审美价值取向、审美接受的对象进行美学视角的阐述，论文分为以下四章：论文的绪论部分，主要介绍了研究的综述、研究的方法和思路，以及该研究意义；第一章主要介绍了黄梅戏形成与发展的文化背景——当地的优美的自然地理背景与深厚的人文环境结合的结果;第二章主要是从《徽州女人》的剧目主体本身来解读，在其中所体现的黄梅戏的传统继承，以及“新”的诗化审美品质的现代性及其艺术品质追求;第三章是从社会不同身份的人，对于黄梅戏《徽州女人》解读，论述《徽》剧对于传统的颠覆，以及大力追求与其他姊妹艺术融合所带来的问题，并对正反观点争议的述评;第四章主要是笔者通过黄梅戏《徽州女人》所引起的争议，对于现代戏曲的困境的启示，引发笔者从传统与现代的双重视角，对地方戏曲发展规律和应注意的问题的反思;结语部分总结了本论文的主要思想、观点及对于地方戏曲发展道路的个人期待。此论文的研究意义，在于中国在社会结构转型时期，地方戏曲面临着“传统与现代”激烈碰撞且产生矛盾的境况下，戏曲工作者该如应该如何保留地方戏曲文化传统；创新是否继承和保留了黄梅戏精髓和优势；新的戏曲审美品质有哪些，而这些新的品质是否能够得到延续和流传；如何来面对西方艺术文化对于地方的戏曲艺术现代化进程中的影响；地方戏曲的传统与现代过渡时期，还有哪些值得我们深思和探讨的题。在这种状况下，就更需要戏曲人对于地方戏曲做多方面的探索，深层挖掘和探讨各地方戏曲的艺术价值和精髓之处，传统有传统的魅力，现代同样也存在诸多问题，怎样在传统与现代的道路上进行取舍，并且使之融和。