本文以穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》的五个“漫步”主题与拉威尔管弦乐改编版本《图画展览会》的五个“漫步”主题为研究对象,综合分析比较了两个作品版的乐谱和音色效果,是落实到以提升钢琴表演为指向的综合研究。首先,本文比较了两位作曲家的音乐人生和创作特征,在不同时代背景中分别理解了作曲家其人与其创作风格。然后,从乐谱文本出发,对“漫步”主题的创作手法等进行理解,并结合两个版本的各自音乐表现形式,分析了两个版本“漫步”主题在音响效果呈现上的共通性和差异性。最后,笔者结合自身经验阐释了,比较研究两版“漫步”主题后对其自身钢琴演奏的启发,包括将拉威尔的交响思维回归穆索尔斯基钢琴原作版本的演奏,以及聆听“内心演奏者”与音乐想象的演奏方法。本文由四个章节组成:第一章为穆索尔斯基与拉威尔其人其乐;第二章为拉威尔管弦乐版本与钢琴原作版本五个“漫步”主题的比较研究;第三章讨论了五个“漫步”主题在钢琴原作版本与拉威尔管弦乐版本中的整体连贯性体现;第四章为拉威尔管弦乐版本与钢琴原作版本的“漫步”主题比较对钢琴演奏的启发。本文主要论述了第二章,它以乐谱版本的分析为主要形式,结合整体套曲结构与局部音响细节,进行分析比较,以甄别不同音乐表现手法与其音响效果的传递和音乐形象的塑造,在理解两位作曲家的创作意图的基础上,丰富演奏思路,开阔音乐视野,提升演奏品质。同时,启发钢琴演奏者,也为这一主题的研究做出了补充。