当今铜管乐器水平发展迅猛，演奏人才辈出，国际交流频繁，急需理论与实践研究。长号作为铜管乐器之一，具有不可取代的作用。它既能承接小号的低音区域，又能弥补大号的高音缺陷，是比较理想的综合性音色的集合。作为长号演奏者，有义务深入研究长号的发展脉络和教学方法，从而对学校普及铜管乐器和科学运用发挥一定的作用。虽然关于长号书籍为数不少，但关于理论研究的却屈指可数。本人致力于长号的理论与实践研究相结合，力求突破简单地介绍和不科学的演奏方法，以自己的亲身实践来阐述长号教学，使其更深入、更科学，尽可能多的从理论的海洋中挖掘出长号的艺术魅力，从而达到教学实践与理论的统一。　　对于演奏家而言，其表现力和特殊气质应该比常人强。这不仅需要扎实的技术能力，更重要的是对音乐美的深度挖掘，发挥自身的潜力，达到一种技术与乐感相结合的境界。而达到这种境界非常困难，首先要解决的是，能否在舞台上真正发挥技术的问题，其中有诸多复杂的因素影响着它，包括基本功是否扎实、体力情况、嘴唇耐力等等。　　学生都知道技术对于演奏各种乐曲的重要性，可以说没有过硬的技术，一切都无从谈起。但怎样才能拥有过硬的技术呢？首先从基础练起，这是国内很多演奏者容易忽略的重要环节，认为吹长号很简单，拿基本练习当活动嘴的练习，以为嘴活动开了就可以开始吹练习曲或乐曲了。殊不知这里的学问很大，这种机械地无目的性地练习最终什么技术都不到家。　　很多大师级的演奏家都特别重视基本功，比如美国纽约爱乐乐团首席演奏家阿莱西（Joseph Alessi），他在中央音乐学院讲学的时候，至少带大家吹了一个小时的基本练习，而他自己在讲学之前已经练了半个小时的不带舌头的同把位连音，并且都是很慢的速度，慢的令初学者都难以想象。其实这种放慢速度的、高质量的练音练习是越慢越难吹，国内很多演奏者很少会想到要那样吹。因为除了北京、上海等高水平的音乐学院的老师会对此有所要求外。其他学院派的老师教的基本练习基本不是很细致，也很少要求速度、力度等各种演奏形式的变化。以至于学生都想吹奏省气息的和嘴唇耐力的简易练习。比如长音吹的音域很窄，而且拍子基本没有要求，有要求也不容易做到;连音吹中等速度，因为慢速和快速很不好掌握。这种简单地吹基本练习的效果很差，气息和嘴唇都得不到有效的加强。如果在吹连音时把速度慢下来，气息肯定要充足，又能使肺活量增强，又能很好地控制音色与增强嘴唇的耐力，这样何乐而不为呢。