次女高音声部作为女声声部之一,是歌剧发展历程中不可磨灭的一部分。莫扎特这位在西方音乐历史中鲜有的创作奇才,18世纪至今他所创作的作品皆被称作是时代的典范,莫扎特成熟、高超、全面的创作思想,不仅促进了次女高音声部咏叹调的发展,对次女高音声部发展所提供的帮助,也是巨大而影响深远的。本文以莫扎特最具代表性的喜歌剧作品《费加罗的婚礼》中凯鲁比诺的两首咏叹调为主要研究对象,以次女高音声部在发展过程中与莫扎特的联系为线索,通过明确次女高音声部的特点,进一步梳理莫扎特歌剧中次女高音声部观念的形成过程,以及莫扎特次女高音声部观念对咏叹调发展的积极影响。然后,以凯鲁比诺的角色定位和咏叹调创作特点为依托,明确莫扎特次女高音咏叹调的演唱要求。最终,以三位次女高音声部歌唱家对凯鲁比诺咏叹调的声乐演唱实践为依据,结合笔者自身几年来的演唱经验,对次女高音声部如何更好地演唱莫扎特次女高音咏叹调作品进行思考,总结次女高音声部歌唱者演唱莫扎特歌剧作品过程中的重要认识。本文通过探究次女高音声部歌唱者如何演唱莫扎特歌剧中次女高音咏叹调作品,一方面借歌剧历史的维度明确了次女高音声部的概念,审视了莫扎特歌剧创作理念,另一方面总结了有关次女高音声部学习者应如何演唱莫扎特次女高音咏叹调的重要指导内容。并得出四个方面的结论:1、次女高音声部具有独特的演唱特性,由于声带结构的不同,在歌唱音域、音色、声音表现力上与其他女声声部有明显的差异性;2、次女高音声部的发展离不开莫扎特维也纳时期的歌剧创作,而莫扎特歌剧作品的传承与发展也离不开不同时代次女高音声部演唱者的二度创作;3、莫扎特次女高音声部角色的定位与音乐创作的独特性促进了次女高音声部咏叹调的形成与发展;4、次女高音在演唱莫扎特咏叹调作品时,应在遵循其作品演唱要求的基础上,根据自身特点与对作品的理解,做到继承与发展的平衡。