随着现代主义建筑的不断发展,建筑不再仅仅只是作为居住的场所,建筑师越发在意使用者在建筑中的空间感受。同时,现代建筑尤其是公共建筑其功能也更加多元化、丰富化,那么对于现代建筑的空间研究变得更加重要。建筑的空间可以按照一定的路径进行设计,这与电影的故事情节按照一定的叙事路径剪辑类似。因此笔者希望可以利用电影的叙述结构帮助解读建筑的空间模式。电影与建筑虽然属于不同的学科范畴,两个学科之间交流也较少,但在现在这样一个新媒体跨界的时代,电影与建筑也许可以有更好交流,为彼此的发展提供更多额可能性。电影与建筑在时间性、空间性等方面都有着相似性。电影运用电影的语言在二维的平面荧幕上表达空间。建筑通过它的结构、形体等手段来围合空间。二者发展脉络也都建立在提供观者或使用者更好的体验感基础之上。由于人在建筑中的不断位移,进行相应的社会生活活动,眼睛就像一台移动的摄影机,一直在体验电影般的动态视觉。本文基于“时间性”、“运动性”、“建构性”与“叙事性”这四个方面去理解电影和建筑的关联性。在这一前提下,通过大量实际案例去理解电影中多重路径对于解读建筑的可能性。利用这种路径空间的历时性及共时性的特点来解读中央美术学院美术馆,以期望在电影这一工具的帮助下,可以帮助大家体会到不同的观看建筑的角度及不一样的空间感受,探讨电影这一工具对于解读美术馆的可能性及可能带来的帮助。