色彩作为一种鲜明的艺术表现形式,从后期印象派开始就已经摆脱了对客观自然模仿与再现,进而独立展现客观世界和艺术家对艺术精神的追求。色彩语言从“客观写实”演变为“主观自觉”成为艺术家最重要的绘画要素之一。自然成为表达艺术家独特思想、情感意蕴及探索形式美感的手段,而主观性色彩的运用可以使艺术家在情感表达、美感表现、象征意蕴中发挥更大的作用。本文共分为三部分。第一部分以色彩观念的演进入手列举了六种色彩观念,即,自发性色彩观念、固有色观念、条件色观念、象征色观念和情感色观念。前三种色彩观念是对自然的客观再现,画面中主观色运用较少,而后三种色彩观念对主观色的运用增强,色彩语言的运用从他律向自律发展。第二部分为本文的重点环节,主要论述从客观色彩的运用到主观色彩的运用是艺术家艺术成熟的标志之一。通过分析色彩的自律与自由,在主观性色彩语言的形式特征中总结归纳了三种色彩形式,即,夸张的色彩形式、重构的色彩形式和激情的色彩形式。第三部分主要列举了西方美术史中以色彩著称的博纳尔、马蒂斯、米罗和莫兰迪等人的个性化色彩语言。通过图例分析每一位艺术家独具审美趣味的色彩语言。主观性色彩语言的运用使画家们达到艺术的极大自由,并展现出独具特色的个性化色彩语言。我们从色彩漫长的发展历程中不难发现,在通往色彩艺术的道路中色彩展现出多样性、丰富性的面貌。人类绘画中的色彩从注重对客观自然的模仿与再现,到表达画家的“内在情感”与“内在需要”,体现出了非凡的艺术表现力,成为具有独立审美价值和表达画家内心感受、美感探索以及意蕴表达的独特的绘画语言。在未来必将闪现出更为耀眼的火花。