在当代一些艺术展览中,随处可见各种展现形式的纤维艺术作品,显而易见这门艺术在当今已变得十分重要且极为活跃。但是,如果追溯纤维艺术的发展过程,从传统的壁挂编织到如今的当代纤维艺术,不论是形式还是内容,材料还是技法都经历了漫长的转变过程。前南斯拉夫女艺术家雅科达·布伊奇(Jagoda Buic1930-),她用自己的艺术语言重新塑造并拓展了壁挂艺术,或者说赋予壁挂以纤维艺术的含义,作为上世纪六七十年代纤维艺术的先锋人物,她对纤维艺术的贡献不可磨灭。雅科达·布伊奇的作品模糊了手工艺与艺术之间的界限,那些用纤维材料展现的不同肌理语言,通过软性材料承载别样的艺术思想。对于文化传统,她采用借鉴和发展的策略,这使她的作品底蕴深厚,且带有鲜明的个人艺术风格。她使斯拉夫民族的民间艺术得到了重生,并散发出新的光辉,成为世界性的艺术形式。舞台服装布景设计的经验,给她的艺术作品带来无穷的创作源泉,也深深地影响了她的壁挂作品。她创新性的浮雕壁挂以及三维壁挂,使壁挂摆脱了长时期依附于墙壁和平面绘画复制品的命运,有了新的艺术形式,使这门古老的艺术焕发了新的生机。本文从编织的语言与维度阐述雅科达的壁挂艺术,探讨她在壁挂艺术创作中与材料、与传统、与内心的交流和碰撞,探寻她在壁挂艺术发展和研究道路上的成功经验及伟大成就,进而挖掘纤维艺术未来发展的无限可能性。