在当今的读图时代,因科学技术的迅速发展,美妙的音乐不再是以单一的听觉形式进入人们的审美视野,而是在新媒体的作用下突破了时间维度,向空间立体式的纵深处,开辟一方由视听双重参与的对话式、情境式体验的音乐新境。因此,音乐视觉化已经成为时下音乐传播的主要方式之一,观者由“音乐听众”逐渐转向“音乐观众”。展示设计对声音艺术有着十足的重要性,它强调听者在特定场域对声音的主动聆听与追踪。本次课题采用文献研究法、跨学科研究法、实践总结法等多种研究方法,基于中国古典音乐,试分析音乐视觉化在展示设计中的应用,通过分析音乐视觉化概念、主要形式以及中国古典音乐的相关理论,将其视觉化呈现方式进行罗列归纳,并以“音流学”实验所产生图形,作为设计灵感来源,以水为媒,探讨此种成像方式与作品画面展现的关系,展开其呈现方式的实验研究,并将声音艺术与展示设计相结合,结合情境式体验等展示方式,有效传达出音乐的内容,进一步探究中国古典音乐视觉化设计这一课题的实践意义。