冯小刚在二十世纪九十年代中国社会主义市场经济不断繁荣和电影体制改革不断深化的历史背景下,抓住机遇,大胆创新,取得了令人瞩目的成绩。冯小刚凭借1997年推出的第一部贺岁片《不见不散》一举成名,其后推出的电影作品,每部都能获得骄人的票房成绩,但是在冯小刚电影商业成功和观众认可的同时,一些专家学者却对冯小刚的成功不以为然。直到《集结号》问世,才终于使冯小刚电影实现了口碑和奖杯的双赢。冯小刚电影已经形成了一种品牌效应,成为了一种文化现象。冯小刚电影为什么能得到大众的认可,并具有与国外大片相抗衡的实力?为什么在转变了戏路之后,冯小刚电影依然受到人们的青睐和追捧?除了冯小刚电影本身的魅力和顺应了历史潮流之外,准确的市场定位和熟知观众心理也是其电影成功的必要因素。本文试图从导演创作意图与观众审美期待两个方面阐释二者相契合的表现和效果。第一章分析了冯小刚创作意图的取向性。冯小刚在为投资人收回成本、为观众拍片和自我提升三方面所做的努力,是他拍摄电影的出发点。由于对电影市场的准确分析、对观众心理需求的准确把握、对自己影片风格的准确定位,使冯小刚获得了观众的认可,在十余年的导演生涯中,冯小刚不断追求、不断进步,为观众带来了一部又一部精彩的影片。第二章从社会文化背景和冯小刚影片影响的角度阐述了大众审美的期待视野。在消费时代和全民娱乐意识提升的今天,冯小刚电影是符合人们期待的,是反映社会现象的,是被大众需要和认可的。第三章分析了导演的创作意图与大众审美期待相契合的表现。这种契合体现在题材、叙事、人物、语言和后现代游戏手法的运用等方面,正是这种契合使得冯小刚电影成为了一种品牌,成为了一种文化现象。第四章指出了冯小刚电影的不足之处,并对中国电影的发展与未来提出了相关启示。