《艾默尔唯一的嫉妒》是叶芝戏剧作品中极为重要的一部。这部戏剧从艺术手法以及思想都与以往有所不同,具有转折点的意义。这部戏剧是叶芝通过改造古老神话创作的,其对神话的再创作必然会体现作者对古老神话的思考,也映射了作者对现实的思考。叶芝的戏剧中有着浓厚的神秘气息,但是《艾默尔唯一的嫉妒》里体现了更多的个人情怀,作者将更多的个人生活体验融入其中。叶芝在戏剧中描写了几种英雄的形象,既有他对传统英雄形象的否定,也有他对新英雄形象的描绘,以及对此意义的质疑。叶芝对于争取爱尔兰民族独立所需要的英雄主义的暴力是怀疑的,而新的献身式的英雄又没有到来,一切高贵的、文明的,都成为弱者,其信仰也被剥夺,未来是未知的。叶芝没有看到死亡的意义,他看到的是回归代价的失衡。叶芝将对死亡的思考映射到了戏剧之中,表达了作者对于整个民族以暴力争取独立的发展前景的迷茫。作者以自己的方式设想了爱尔兰的未来,希望以生命的延续来恢复爱尔兰的民族精神。叶芝赋予了《艾默尔唯一的嫉妒》复杂的内涵,凯尔特古老神话为戏剧的创作提供了灵感,又暗示了爱尔兰传统意义上对英雄的赞美；而对戏剧的改写更是深刻的体现了叶芝对爱尔兰历史社会发展的犹豫,以及作为个体在社会中无法控制自我命运的悲剧,让我们领略了叶芝诗剧独有的文化价值。