在欧洲那片文化的土地上,诞生了许多音乐大师,数百年来,他们伟大的作品以其技法体系的支撑,震撼着听众的心弦,法国作曲家柏辽兹就是其中著名的一位。　　埃克托尔·柏辽兹(1803―1869)是法国浪漫主义音乐的创始人,他一生致力于标题音乐创作,是浪漫乐派作曲家中创作标题音乐的健将,是浪漫主义思潮在音乐领域里的杰出代表。柏辽兹同法国浪漫主义文学大师雨果及浪漫派画家德拉克洛瓦被尊称为法国浪漫主义“三杰”。　　作为作曲家、指挥家、评论家,柏辽兹被认为是19世纪“标题音乐之父”和配器大师。他早年就学于法国巴黎音乐学院,1830年获得罗马大奖。同年创作的《幻想交响曲》是一部叙述性体裁的交响音乐作品,带有自传性的因素,被称为“自传体小说”和“奇特的‘音乐小说’”。交响曲5个乐章共有一个代表所爱的人的固定主题,贯穿在作品的每个乐章中。因此《幻想交响曲》也成了标题音乐历史上里程碑式的作品。直到现在,柏辽兹的《幻想交响曲》依然是世界上最著名的交响曲之一。　　柏辽兹的创作不拘泥于传统体裁的技术结构,立足自己的哲学思考,勇于创新,树立了浪漫乐派的猎猎大旗。代表作品除《幻想交响曲》外(1830)、还有戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》(1839)、大型戏剧合唱传奇剧《浮士德的沉沦》(1864)、《哈罗德在意大利》》(1834)等。这些伟大的作品与法兰西浪漫主义文学,共同构成了欧洲文化历史上靓丽的风景,成为了人类精神共有的财富。　　柏辽兹对浪漫主义音乐影响深远,其重要意义在于他代表了当时浪漫主义艺术思想的方向。他在《幻想交响曲》中所采用的技法和美学表达,指明了浪漫主义音乐的创作道路,成为后来的标题交响曲和交响诗的样板,受到了业界的高度评价。文学巨匠罗曼.罗兰曾说:“如果认为天才是创造力,那么像那样的天才,寻遍世界也不会超过四五个人。而且,当我列举贝多芬、莫扎特、巴赫、亨德尔、瓦格纳这些名字时,我认为在音乐艺术上他们没有一个能超过柏辽兹。不但不能超过,而且不能与之匹敌。他不是音乐家,他本身就是音乐??”作为评论家的个人偏好,我们虽不便妄加评说,但出自一位有影响的评论家的结论,也足见柏辽兹音乐在当时的震撼性影响。　　创新是一切艺术的生命,柏辽兹善于从著名的文学作品中汲取灵感,在交响曲中加入文学性因素,把诗歌文学中的故事情节用音乐语言具体的描绘出来,使交响乐的表现力更具美感。作为一种具有开创性的拓展,这种不断完善乐队编制,丰富乐器表现手法的气魄以及这种勇于探索和创新的精神,对我们今天所追求的艺术创新来说,其内涵与外延,都不无启发。