作为一种特殊的艺术语言形式,诗词与水墨画在中华文明的历史发展中,发挥着独特的艺术魅力。面对华夏广袤的山河,诗人和画家展开想象的翅膀,绘制出一系列优美的诗句、一幅幅绝美的画卷,把有声的画和无声的诗巧妙地组合在一起,从而给人以更多的美感享受,诗画贵在意象与意境的表达,意象与意境同是中国古典美学的核心范畴,在古代,诗歌、绘画作品中的意境常被作为衡量作品优劣的标准。这种意境生成,或因景生情或因情生画,无不是诗人和画家才情与智慧的反映。本文立足对诗意水墨动画所面临的现状进行系统考察,对诗词意象体现的诗人所独具的审美情趣进行多重挖掘,对诗歌主体形象进行模糊化与真实化的转换,对情境进行想象和联想的重现和再创造,对诗歌的情感能够产生自觉性的转移和延伸。研究方法从文献中提取所需理论基础并结合水墨实践创作,梳理国内外相关研究成果,讲述诗词意象与水墨画之间相通之处;将这一理念运用到动画创作中。着重刻画诗词意象精神呈现的方法,以水墨元素作为诗意精神呈现的媒介,结合动画创作手段,探索出中国诗意水墨动画的独特表现方式。诗词与水墨画同为中国古代文人墨客,表达自身思想感情的重要艺术手段,因此在创作目的、观察视角、表现手法、表达方式等方面,都有很多相似相近之处,本文作者试图从《终南别业》模糊多意的诗句中,利用水墨表现的方式,以动画为媒介,在创作中深入浅出地解读含蓄蕴藉,试图将“折叠”的那段历史,通过水墨动画展开,让观者了解其中含义,与诗人王维站在一起感受在“场”的创作历程,体验深邃而晦涩的意境之感,诗人在这首诗中描述的是一段人生阅历,而非简单一诗对应一画,只有通过水墨中虚实相生、似有还无的艺术表达形式,结合动画这一手段才能透过模糊的表象,窥视真切的情感与意境,越过飘逸的骨格感受到动荡强悍的热情,去品读最醇正的诗词本意。