就审美取向而言,元代画家呈现出一种尚“逸”的整体倾向,但只有倪瓒的艺术才真正代表了元画之“逸”的最高境界。倪瓒所追求的“逸格”境层已经上升到精神的高度,转变和拓展为一种人生态度和精神境界。倪瓒的山水画艺术之所以独特,在于他把这种“逸”的人生态度和精神境界融入到了图式创作过程的始终,外化为他所创立的典型的“一水两岸”山水画图式中。本文共分四个部分。第一部分是引言,简述了论文选题的缘起及意义,进而对研究现状作了概说与评价并阐明论文所采取的研究方法和研究路径。第二部分阐述了“逸格”境层在倪瓒绘画图式中的呈现,首先界定“逸格”的概念,进而从元代审美风气的嬗变阐述对倪瓒绘画审美观和创作的影响,最后探讨倪瓒绘画图式中“逸格”境层的具体表现。第三部分对倪瓒山水画图式的发展演变进行梳理,通过分析倪瓒一水两岸典型图式的来源、图式的转换与完善和图式的成熟与发展,使倪瓒山水画图式的形成路径清晰地呈现出来。第四部分为论文的核心部分,重点探讨“逸格”境层在倪瓒山水画图式中的建构。倪瓒把内在不可视的“逸气”融入到图式创作过程中,外化到“可见”的山水画图式上。倪瓒山水画图式的建构除了艺术他律性的影响外,更多受到自律性的影响。倪瓒艺术的形成更多源自他独特的人生经历和怪异的性格,源于此,才使倪瓒的图式独具一格,倪瓒已经把艺术人生化,人生艺术化了。结论部分,论述“逸格”境层在倪瓒山水画图式中的建构,实质是倪瓒的一种人生态度和精神境界在图式中的建构,反过来说图式也是倪瓒精神的一种物化。在研究方法上,本文试将倪瓒绘画的他律性与自律性相结合,探讨倪瓒山水画图式的建构。试借鉴西方图像学的研究方法,结合中国古代画论文献和美学价值取向进行研究,解读倪瓒山水画图式以及隐藏在图像背后丰富的社会与文化内涵。