纵观有始以来的人类绘画艺术,远至西班牙的阿尔塔米拉、法国的拉斯科斯洞穴壁画、古埃及的绘画乃至当代艺术,平面化的图像处理占据了人类绘画艺术的大部分时段。平面化作为一种艺术语言和表达方式, 自有其独特的存在意义。对绘画而言,它的形式要素(线条、色彩等)如果要获得自身的表现性,必须依托平面化,只有这样,才能抵达绘画的抽象本质,可以这样说,平面化的探索体现出的是艺术的自觉。平面化手法能够揭示隐藏在事物内部的结构本质,看取被立体化所忽视的那部分真实。平面化走向了对绘画本体的关注,即对画面形式元素的合理配置。色彩、线条、形状被摆到了突出的位置,深入挖掘与探索这些要素本身的表现力,这样更符合绘画的本质；平面性绘画因其简化的造型和平涂的色彩而具有强烈的装饰性,它可以使艺术创作摆脱真实世界形体影响的束缚,而真正进入自由的精神空间。 本文首先结合绘画的本质分析平面化存在的必然性与其合理价值；继而在勾勒两方绘画发展历程的基础上,梳理平面化的源流,阐明平面化作为一种艺术语言被广泛运用,是现代艺术自觉的体现；最后结合平面化在我国当代油画中的实践,展现平面化这种艺术形式本身的无尽魅力,体现出中国艺术家在平面化上所作的大胆尝试与创新。