中国画的学习遵从“临摹—写生—创作”三位一体,而写生正是“临摹”与“创作”的中间环节,起着承上启下的作用,写生既是对临摹的实践运用,也为创作积累必要的素材。在中国花鸟画发展史中可以看到,画家们都提倡到自然中去写生,绘画创作的不断创新也大都是在写生自然的基础之上,这也足以说明师法自然在绘画创作中的重要性。在掌握了大量参考资料和调查研究的前提下,本文从工笔花鸟画写生实践入手,努力寻找“写生”一词的历史溯源,从写生意识的形成,在历代花鸟画创作中的重要性、从分析“形”与“神”的相互关系,找到写生的实质和真正意义。并结合本人在云南地区西双版纳热带雨林地区亲身的写生实践,分析与整理写生方法,对上述问题进行探析。最后,论述工笔花鸟画作品《微阳》从写生转化为创作的实践过程,说明中国绘画的创作在写生中孕育,写生是创作的源泉之所在。