顾名思义,题仕女画诗词是一种对仕女画进行题咏、唱和的诗词类型。仕女画作为中国绘画中的一个重要画科,所形成的艺术传统一直延续至今,与之相关的题仕女画诗词更是给人以极大审美享受。历代题仕女画诗词不少,也涌现出了很多优秀的作品,而明代题仕女画诗词更是蔚为大观。研究明代题仕女画诗词可以弘扬祖国传统文化,也可弥补题画诗和题画词研究的空白,填补艺术史研究的不足。论文共分为四章。第一章梳理了历代题仕女画诗词发展脉络,分为四个小节,论述了从两汉起各个时代题仕女画诗词的发展情况,选取了部分文人作品进行研究。其中两汉至隋唐五代为题仕女画诗的萌芽和成长期,而其到了元代则迅速壮大,趋于成熟。至于明代,题仕女画诗词达到高峰,可谓繁盛期。题仕女画词起步较晚,宋代开始起步并不断发展,到了元代已渐趋成熟,明代也达到繁盛,虽然总量不如题仕女画诗多,但其艺术成就却毫不逊色。第二章是明代题仕女画诗词的题材分类研究。明代题仕女画诗词内容驳杂多样,为了便于读者更好地了解和熟悉这些诗词,笔者分门别类,将其分为四个部分。每一类里又细分不同的小类并有各自不同的内容特点。笔者翻阅所有可能找到的诗词资料,细致筛选甄别出最具代表性的作品,以使读者对其有更全面的理解和把握。第三章是明代题仕女画诗词创作研究。创作背景共分为四个方面,首先,随着绘画教化功能的淡化,仕女画成为人们交流和欣赏的媒介而不再是统治者教化的工具,因此相应的题仕女画诗词更符合人们的审美要求,能给人们带来更多的感性体验。其次,巨大的市场需求提升了画家的地位也加快了文人和画家之间的交流,题诗题词更为兴盛。再者,仕女画赏玩品题之风兴盛也促进了明代题仕女画诗词的繁荣。最后,明代礼教的压抑和个性的张扬并存,题仕女画诗词作为明人精神的慰藉,丰富了他们的文化生活,也大大促进了明代题仕女画诗词的发展。明人题仕女画诗词的创作心态和当时的创作背景是离不开的,本章也详细论述了明人创作心态,即恐入下流,保持一定的观赏距离；感伤失意情怀笼罩。笔者亦探讨了明代女性群体的创作心态,其题仕女画诗词创作心理更为细腻,但却深深罩染上了男性色彩。除此之外,本章也分析了明代题仕女画诗词的艺术手法。最后一章是明代题仕女画诗词价值研究。本章从社会价值、文化价值和审美价值三个方面分别进行论述,在此基础上探讨明代题仕女画诗词的研究价值。明代题仕女画诗词既是社会交际的媒介,也是辨识仕女画的佐证。它还具有体察明人对女性审美的转变,以及洞悉明代失意文人精神寄托的文化价值。同时,其诗意书写中国绘画艺术史,以及贯穿始终的中国女性之美都让它蕴含着极大的审美价值。