“食物”和“绘画”似乎是两不相干的名词,纵观历史,却不难发现许多绘画中都有食物的一席之地。有时食物是表现画面中主人公的生活背景,有时食物又成为画面的主体物。近年来,食物频繁出现在我国各省高校的美术类考题中。栖身于画面中的食物,不是一次偶然,而是具有一定意义。食物作为较早出现在画面上的形象,具有一定历史性。根据不同年代,人们饮食文化和对食物的偏好,食物在画面上的功用也千差万别。描绘食物的题材广泛,表现手段也没有固定的要求,相对于人物和风景题材的创作,食物更易于表现。早期绘画中的食物多半以点缀的形式出现在绘画中,有一些暗示和象征意义,后来食物成为静物画的一类题材,成为静物画的一个内容分之。在绘画中的食物通常还具有自身的象征性,是承接故事情节或者画家想的一部分。比如,在雨果·凡·德·古斯的《亚当和夏娃》画面中,苹果就是罪的象征;在多伊奇的《帕里斯的判决》中,苹果却被认为是爱与美的象征。在利克斯·瓦洛通的《万寿菊和橘子》,里面的水果暗示着画家对工人阶级的权利和劳动人民的看法。餐饮仪式等生活绘画主题中的食物会反映人物所处的阶级时代,民风民俗,以及富有教育意义生活礼数和社交哲学。使画家所描绘的人物或情节更加饱满。画中的食物还带有民族性和宗教性的特点。地域的差异使人们对于食物的象征含义理解不同,有一些食物的含义却又极其相似。同时,食物也会在画面中带动人们对宗教甚至政治的思考。带有食物的绘画也涉及到现今中国的绘画教学和考题当中,一方面因为食物常见,另一方面食物色彩丰富,形体特点也不同,适合学生研习。然而考生在学习的过程中,往往偏重于食物形体和颜色的熟练刻画,却并不知道食物在绘画中含义深刻。这对于一味追求画功的传统考试无可指摘,却不能适应当今教育提倡的创新精神和自主创意考试的理念。创新和创意来源于对知识的了解和掌握,而不是一味的空想。学生应该在“师古人”“师造化”的基础之上,学会表达自己的独特创意。食物在绘画中虽然只是绘画中表现内容中的一个点,却被历史上的画家们赋予了多种多样的意义和象征。这是我们在当今静物画教学当中所缺乏的。所以,在描绘食物的绘画中,应该赋予它们一定的意义和内容,将是给予绘画作品一个灵魂,这是被前人所印证过的经验,也是如今美术教学方面所缺乏的。