作为西方文学从浪漫主义向现代主义过渡时期的重要作家之一，威廉·巴特勒·叶芝一生不断追求自己诗艺的革新----从后期浪漫派、唯美派、象征主义到现代主义，并在每个时期里都取得了非凡的成就。他晚期的诗歌将现实、象征、玄思三种文学传统中的优秀因素很好地结合起来，形成了自己独特的哲学体系和象征主义体系，在爱尔兰文学史上以至于世界文学史上筑起了一座丰碑。 “面具”理论是叶芝对现代主义的主要贡献之一。“面具”是指出自其内在本质的一切情感的对立面，即反自我(对立自我或准自我)，是情感的再创造。自我只有找到且自觉模仿反自我，人格才有可能发展完善，而且在此过程中，还会有所创造。诗人通过对性格中潜在的、被忽视面的探索和研究和有意识的对心中集体无意识的开掘，使诗歌从另一个角度反映了心灵的矛盾性和丰富性，使自我的内涵大大地丰富了。叶芝把“面具”多重性和人格等理论付诸实践，吸收和发展了现代派的技巧，为诗歌开拓出了新的表现领域。 叶芝的《幻象》一书阐述了关于历史的运动和人格的不同类型的理论。他运用该理论对自己进行测试，发现了内在于自身的“女性反自我”是其后期诗歌创作和神秘主义研究的主要动力。这一发现不仅丰富了叶芝对世俗和精神现实的看法也积极地改变了他对艺术创作过程的理解。诗人创作时，戴上“女性面具”，进入到角色的内心之中，通过一个女性第三者的声音写作，并与诗人自己的声音形成复调。这种复调的诗歌和多重女性面具是一位男性诗人的声音与其“女性反自我”之间的声音在作品中的呼应，它既反映了诗人的内心对诗歌艺术、美学、神秘主义、爱情的追求，也使读者从另一角度窥探了诗人丰富的内心世界。叶芝的复调诗歌已经超越了文学和艺术的界限而融合了社会学，女性学，心理学以及哲学领域的成分。 在本文中，笔者从对叶芝的“面具”理论和其哲学思想体系的分析入手，论述了其理论成就对现代主义诗歌的贡献及意义，并通过对其戴有“女性反自我”面具的诗歌，如：《所罗门与示巴》、《所罗门与女巫》、《一个女人的青年与老年》、《疯狂的简》和《月之盈亏》等的解读阐述了“女性”面具的形成与发展及其理论意义。