随着当代女性主义学术思想的发展,“女性主义”、“社会性别”等概念在国际学术界成为一个日趋重要的话题,它是人类重新审视自身历史、重塑文化观念不容忽视的重要参照之一,它将缺席已久的“女性”重新拉回到人们的视野。当我们引入“女性主义”这样一个观察人类社会发展、历史架构以及文化创造的新维度后,我们对包括人类文学艺术在内的文化创造物的批评产生了一种新的话语和视角。女性主义理论改变了人们关于思考自身历史思维方式,令学者重新审视固有的思维模式。女性主义视角具有很强的实践性,它不仅可以介入人类历史结构,探讨人类社会关于生产、再生产的机制问题,以致人类能改变对自身历史固定形态的认知;还可以研究探讨具体的文化问题,如文学、音乐、电影等的批评性研究。“女性主义”音乐批评是“新音乐学”中产生的新的音乐批评方式,它是“新音乐学”的一个分支,是在女性主义运动及女性主义思潮的影响下,于十九世纪六、七十年代出现的一种新的批评方法,它最初用来收集、记载女性的音乐活动;到了八九十年代,女性主义着重探讨社会性别与音乐的关系;九十年代以后,女性主义发展为后女性主义,女性主义音乐批评的研究内容扩展到同性恋研究、符号学、心理学等的研究上来。女性主义研究在我国的发展已有三十余年的历史,相比较其他领域,国内音乐学界对“女性主义”具有一定的认识,且女性主义在音乐史学、音乐美学、音乐教育等方向都有一定的发展,然而从女性主义的视角诠释具体音乐作品,特别是歌剧作品上的研究却很少。对于一部享誉世界的歌剧来说,《卡门》的研究大多都是围绕声乐演唱、人物形象进行研究,我们不得不反思,性别互异是否也能成为《卡门》分析的视角呢?女性主义是否能为新音乐学提供新的思考维度来探讨这部巨作?《卡门》是法国作曲家比才于1842年完成的四幕歌剧,也是他创作的最后一部音乐作品,这部歌剧以异域情调为主要音乐素材,描述19世纪社会底层的人们的生活状态,它不仅展现了比才的创作手法,还影射了19世纪法国的社会背景,更重要的是,歌剧中的女主人公卡门代表了父权社会下女性的悲剧性角色,比才对卡门的刻画不失为歌剧的亮点之一。本文将从女性主义音乐批评的视角出发,展开对社会性别与音乐文化关系的初步思考,旨在联系女性主义文艺理论、引入社会性别视角对歌剧中的卡门、米卡艾拉、何塞等角色的形象分析,结合歌剧的社会背景、歌剧情节、音乐分析来探讨女性主义在喜歌剧《卡门》中的映射,以丰富对歌剧《卡门》研究。除绪论和结语外,本文共分为四章,第一章为比才《卡门》的概述,从题材来源及梅里美《卡门》与比才《卡门》的对比进行分析,第二章探讨了歌剧《卡门》女性主义的思想溯源,从女性主义音乐批评到女性主义视角下的《卡门》的音乐模式分析《卡门》的“异域情调”和歌剧中的“主导力量”;第三章讨论歌剧中的戏剧角色与“性别转换”的问题,探讨男女主角不一样的人物形象;第四章是对歌剧中序曲、合唱等背景音乐的分析,以及对主角唱段的音乐分析考察歌剧《卡门》的女性主义观念。