卡洛斯·绍拉舞剧电影独具个人风格的叙事手段，不仅展示了西班牙歌舞的魅力，也丰富了人物形象的刻画。在西方二元对立价值体系中，男性与女性是相互对立的双方，男性比女性具有更高的价值，女性是作为男性的欲望客体而存在的。卡洛斯·绍拉舞剧电影中的女性角色则颠覆了这种传统形象，在两性关系中寻求到一种平等。他作品中的女性通常具有神秘莫测的气质，引人注目。本文结合女性主义理论，从主题、空间、视点、叙事结构四方面论述绍拉特殊叙事手段对女性角色的塑造。爱情与暴力是卡洛斯·绍拉舞剧电影中的两大主题，他使用大量隐喻，对这两者之间的关系作出了种种思考，而女性角色在爱情与暴力的变奏中，突出了了自身的价值：连结爱情与暴力，或者诱导爱情与暴力的发生；电影空间往往具有对权利等级、权利结构的隐喻功能，如异质空间，因此电影空间彻底呈现了人物关系，卡洛斯·绍拉利用了镜子和排练室这两个空间的异质性，展现出两性之间微妙的联系，以及女性在空间中自我认知、自我释放的成长过程；电影是“观看”的艺术，因此影片中对视点镜头的占有与否，直接决定了男女性的主客体地位，结合精神分析女性主义电影理论，女性在传统的男权文化中，作为“被看”的对象，其根源是由于男性对女性的焦虑和恐惧。那么，女性角色可以利用男性的恐惧反过来去“凝视”男性，从而颠覆自己的客体地位；叙事结构是影片内容的支架，也是人物塑造的重要因素。卡洛斯·绍拉舞剧电影中丰富多样的叙事结构为故事情节的呈现提供了多种可能性，而情节的发展是由一系列人物行为促成的，情节展现方式不同，人物的意义也就不同。采用戏剧式线性结构的《恋爱魔法师》中的女性角色就呈现出对情节起承转合的推动力量；而梦幻式心理结构的《探戈狂恋》则表现了女性在男性幻想中的掌控力。相同的是，她们都在叙事结构中展现了女性的强势。卡洛斯·绍拉从男性导演的角度，塑造了颠覆男权的女性形象，这是一种深刻的反思，同时符合第三次女性解放运动中所提出的：要求男性辅助女性，走向与男性的平等。以卡洛斯·绍拉为代表的男性导演，对女性角色主体性形象的刻画，为女性主义理论的研究和发展，开启了更广阔和更包容的空间，具有积极的意义。