速写在中国古代绘画中有“粉本”之说,一般意义上理解为一种用时短、概括力强,能简明扼要、准确地描绘出对象的形态关系和表情特征的表现手法,一般用于创作的素材。速写一般有发现创作题材、记录形象、训练造型能力等作用。本文所探讨的速写与写意油画的关系中,我特指的是趣味性速写,注重从写生现场捕捉独特的趣味,除了需要基本的构图技巧还必须有强烈的主观画面重组意识的速写方式。这里的趣味作为一种态度,一种“写”的态度,致使画面取舍需根据艺术家对对象某种意味的独特发现和理解所决定,在创作方式时相对于传统速写介入了更多的主观情感因素。趣味的发现使速写立意更为明确,艺术家需要先构思好自己的作画意图,再根据对象的特点去决定如何表现。这些特点使得趣味性速写和写意油画具有相通性。而在探讨趣味性速写对写意油画的作用时,重点不在于速写的艺术语言或表现形式等技术训练或者创作素材的搜集作用方面,而是让趣味性速写以一种写意的方式,有节制地抛开创作中经验化和概念性的产生,并颠覆陈规,用真实的视觉去生发和感知新的认识进行艺术表达,从而为写意油画创作提供多方面的借鉴意义,力求使速写的价值最大化的体现到写意油画创作中。油画传入中国已有百余年的历史,经过艺术家在各自艺术实践中积极地尝试和努力,取得了瞩目的成就,写意类型的油画在中国油画的多元并存关系中应运而生,早在二十年代初,林风眠就提出“中西融合”的主张,中国的艺术家在融合西方近现代传统和中国绘画传统的进程中不断进行探索,提供了大量积极的经验和成果,但依然存在有作品单一化、形式化,绘画观念和风格陈旧的问题,在油画融入中国写意精神的具体实践和创作中,还有许多需要探讨的问题。本文从趣味性速写与写意油画的相通性角度出发,试图将趣味性速写的借鉴意义融入到写意油画的创作中,这具有很强的实践价值和现实意义。