“国产电影运动”是中国早期电影史上的第一个繁荣期。一战后帝国主义卷土重来,“实业救国”道路受到帝国主义和封建势力等因素的影响,呈现日益萧条的局面。股票等交易场所成为新的投资渠道。面对实体工业的衰退、交易所的倒闭,《孤儿救祖记》票房大卖的商业刺激,资本家看到电影作为“新型交易所”的巨大市场潜力。随着电影资本涌入电影界,电影制片公司和影院的陆续建立,电影的制片、发行放映体系也随之完善。这些电影公司的创办人、投资者的阶级出身和经济基础不尽相同,既有买办、小商人,又有力量薄弱的民族资产阶级和海外留学知识分子。他们在商业利益地驱动下,为谋求电影公司长久地发展,开始借助电影这一媒介讲述中国故事、民族精神,表达社会思想和文化理念。他们对中国电影的叙事和艺术性进行多元探索,各影片公司在市场竞争、文化交融的社会发展态势下形成自己独特的制片方针,并形成了群体创作的流派特点。本文结合20世纪20年代“国产电影运动”发生的背景、形成因素,通过对“国产电影运动”这一现象的产业与文化面貌进行梳理整合,阐释这一时期外来文化与传统文化的关系,探寻新旧文化之间的变化与创新。对这一时期的商业性和艺术性进行深入开掘,探讨其商业秩序和历史价值,描绘“国产电影运动”的文化景观。