众所周知,中国被称为“china”,即瓷国的意思。青花瓷作为陶瓷纹饰变化的转折点在陶瓷中占着非常重要的位置,所以青花瓷又被称为“国瓷”。青花瓷在唐代已现端倪,在元代发展成熟,在明清时期发展至顶峰。其幽菁高雅的艺术风格一直深受世人喜爱,并且自诞生之日起,就一直作为东西方文化交流的载体。其风格特征明显,构成形式多样,图案题材丰富,带有明显的中国传统文化的特征。本文的研究工作分为以下三个部分:　　 一、理论构建　　 笔者跟随导师进行《丝绸文化学术交流平台建设及丝绸文化的现实价值研究项目》的研究实践过程中,发现很多具有青花瓷表征的服装设计案例。但是,对于青花瓷艺术风格的成因、青花瓷元素的设计特征及应用方面等相关研究缺乏。目前,在服装设计领域中,以青花瓷为元素应用于服装设计上,还停留在设计师个人的设计感觉层面上,因此,笔者系统的从青花瓷的产生、发展、成熟到鼎盛时期的风格特征等方面进行分析,通过了解青花瓷风格特征形成的历史过程,从而理解青花瓷在我国传统装饰中的地位和贡献,并从中提取在服装设计中有效的青花瓷元素,并应用于服装设计实践中。　　 二、应用研究　　 首先,从青花瓷元素艺术风格特征的角度出发,分析青花瓷从产生发展到成熟再到鼎盛时期的艺术风格特征,总结了青花瓷艺术风格的成因和主要构成要素,如色彩元素、图案元素等;其次,分析了青花瓷元素在中国传统服饰上的设计和应用,即青花瓷元素在中国传统色彩中的表现、青花瓷元素在中国传统面料中的表现、青花瓷元素在中国传统工艺中的表现,总结了青花瓷元素在传统服饰中的艺术风格表现;然后,通过分析在现代服装设计理念和现代着装观念影响下,青花瓷元素在国内外现代服饰上的设计与运用,总结和系统化的阐述青花瓷元素在现代服装色彩中的设计与表现、青花瓷元素在现代服装图案纹样中的设计与表现、青花瓷元素在现代服装工艺手法中的设计与表现等,为青花瓷元素在服装色彩、图案、造型及工艺手法等方面的创新应用提供了设计依据;最后,在理论与应用研究基础上,通过对青花瓷元素在现代服装设计方面的拓展及创新,最终推动青花瓷作为代表我国传统文化形式存服装设计应用方面的价值,对推动服装创新应用中不可估量的作用。　　 三、设计实践　　 基于以上理论研究、应用案例分析和总结,笔者通过设计实践,从服装色彩设计方法中、服装造型维度设计方法和服装工艺设计方法中的创新运用着手,对青花瓷元素在服装中的应用形式做了突破和创新,得到项目组老师的认可。同时,其中有两组设计在中国丝绸协会组织筹办的“ZHJY”杯创意设计大赛中被评为铜奖。在此次比赛中,被JFC公司看中购买收藏,并永久享有该组服装销售、租借收入的5％专利费。　　 本文对青花瓷风格特征的内涵进行追踪溯源,分析青花瓷在我国传统装饰中的地位和贡献,以及青花瓷元素在现代服装设计上的美学意义和价值,梳理、归纳提取适合在服装设计中应用的相关元素及其关系,从而探讨并构建出青花瓷元素在服装设计的理论体系。打破思维,最终推动青花瓷作为代表我国传统文化形式在服装设计应用方面的价值实现,为中国传统文化形式在服装设计中的意义和价值开拓思路。