塞缪尔·泰勒·柯勒律治是英国浪漫主义时期的重要作家、文评家。他的诗歌才华在其三首代表诗作:《古舟子咏》、《忽必烈汗》、《克丽丝特贝尔》得以充分证明。其中,前两首代表作较之《克丽丝特贝尔》得到了更多的关注,或许这是因为《克丽丝特贝尔》自身的不完整性,柯勒律治生前计划《克丽丝特贝尔》共有五章,可由于种种原因他只完成了其中两章。也因此造成了这样一种状况:对于他的前两首代表作研究文章为数众多,对于《克丽丝特贝尔》的研究则相对较少。目前研究角度只限于分析《古舟子咏》,《忽必烈汗》,《克丽丝特贝尔》的宗教因素,神秘因素为主题。至于把《克丽丝特贝尔》这首诗单独拿出做分析的则寥寥无几。总体来说对于《克丽丝特贝尔》这部作品的解读还有不少潜力可挖。除上提到的研究角度外,《克丽丝特贝尔》本身还带有着哥特风格,可以作为哥特文学来解读。而对哥特文学的研究发展到二十世纪,开始有几个新的转向,将性别与体裁联系起来的“女性哥特”即是其中之一。“女性哥特”既指一种小说体裁,也指一种结合了女性主义批评和体裁分析的批评方法。“性别政治”是美国学者凯特·米利特著作的名字,同时作为一种分析文本的角度,也被米利特运用在她的书中。本文从具体诗歌文本出发,阐述该诗的女性哥特的体裁特征和其中潜藏的性别政治。本论文由三个章节以及一个引言和结语组成。引言部分主要介绍本诗的创作背景,国内外对这首诗的研究现状,在此基础上提出论题,阐述本论文的研究方法和研究价值。第一章从背景环境、人物刻画、情节设置、叙事特征几个方面分析了《克丽丝特贝尔》女性哥特体裁方面的特点。第二章则从性别政治的角度,分析了诗中刻画的代表男性眼中天使与魔鬼的克丽丝特贝尔和吉若丁以及其所代表的象征性意义;同时,也分析了其中男性人物对女性人物所谓的“救赎”以及其在性别政治上的意义。第三章分析了女主人公克丽丝特贝尔面对父权所表现出来的妥协、依赖与对抗;这章还着重分析了吉若丁这个人物所蕴涵的颠覆性主题。论文的结语部分指出《克丽丝特贝尔》一诗不仅在背景环境、人物刻画、情节设置、叙事特征上体现出了女性哥特体裁的特点,同时也蕴涵了女性面对父权所表现出来的矛盾态度既是妥协,依赖又是对抗这样的性别政治的主题。